L’origine du gousli remonte au VIe siècle. Partie intégrante d’une tradition ancienne, il a profondément marqué l’univers musical de la Russie et de l’Ukraine. Son histoire, sa fabrication et son rôle culturel perdurent jusqu’à nos jours. L’évolution de cet équipement témoigne de la fusion de l’artisanat traditionnel et de l’expression artistique contemporaine.
Le gousli, également connu sous le nom de gusli, housli ou husli, est très diversifié en termes de forme et de conception. Trois variantes principales se distinguent.
Les gusli en forme de casque, ou chlemovidnye gousli, se jouent posés sur les genoux, les cordes à l’horizontale. Cette version est courante dans les régions au sud et à l’ouest de la Rus’ kiévienne.
Les modèles qui imitent une aile, ou krylovidnye gousli, sont plus petits et présentent des similitudes avec des instruments scandinaves comme le kantele. Ils se tiennent un peu à la manière d’une guitare, avec une main gauche qui assourdit les câbles via une ouverture spécifique dans le corps de l’accessoire musical. Cette variante est principalement présente dans le nord de la Russie.
Enfin, les gousli-clavicorde, apparus au XIXe siècle, représentent une évolution moderne de l’instrument traditionnel. Ils sont montés sur pieds et équipés d’un clavier encadré. Ses cordes métalliques offrent une gamme chromatique plus étendue. En touchant les touches, le musicien active des registres spécifiques. Cette innovation a introduit les gusli dans les orchestres traditionnels russes, offrant une nouvelle dimension à leur utilisation.
Le gousli est reconnu comme l’un des instruments à cordes les plus anciens de Russie et d’Ukraine, avec une histoire qui trouve ses racines dans la culture byzantine. Les premières mentions sur son existence suggèrent une origine qui remonte au VIe siècle. Théophylacte Simocatta et Théophane, historiens grecs, ont documenté son usage par les Slaves capturés en Thrace. Ces récits sont corroborés par des auteurs arabes du Xe siècle, affirmant la découverte du dispositif parmi ces peuples.
Au fil des siècles, le gousli a joué un rôle central dans la culture musicale russe, évoqué dans les fables poétiques et dans les légendes nationales. Des figures héroïques de la littérature, telles que le Barde Boïane, Sadko, ou Dobrynia Nikititch, sont souvent représentées jouant du gusli.
Les déclinaisons de cet appareil reflètent son évolution au fil du temps, chacune adaptée à des contextes culturels et géographiques spécifiques à la Russie. L’introduction des gousli-clavicorde marque une étape significative dans l’adaptation du housli à l’orchestration moderne, consolidant sa place dans la tradition musicale du pays.
Dans la littérature et les contes, le gousli est souvent associé à des figures mythiques et héroïques, symbolisant la poésie et la profondeur émotionnelle de la musique. Les épopées et bylines, qui sont des chants narratifs, évoquent les exploits des héros russes. Ils mentionnent fréquemment le gusli et démontrent son rôle dans l’exposé et l’expression artistique.
En musique classique, des compositeurs célèbres ont incorporé le son unique de l’équipement dans leurs créations. La capacité de cet appareil à produire une résonnance à la fois mélodique et harmonique lui permet de s’adapter à divers contextes musicaux, allant des performances solos aux ensembles orchestraux.
Sa présence dans les festivals et les célébrations souligne son importance dans la préservation et la promotion de la culture russe. À travers ces événements, le housli continue d’influencer le public, renforçant son statut d’instrument national emblématique de la Russie.
Les gousli offrent une palette sonore riche et variée. Leur fabrication et leur jeu nécessitent un savoir-faire particulier, transmis de génération en génération.
Le processus de fabrication des gusli commence par la sélection rigoureuse des bois, tels que l’épicéa, le pin ou l’érable, privilégiés pour leur résonance et durabilité. Les artisans façonnent ensuite le corps du matériel en deux formes principales : casque et aile, ou dans la variante moderne, le gousli-clavicorde. L’assemblage final implique l’ajout des câbles, avec un accordage diatonique pour les modèles traditionnels et chromatique pour les clavicordes.
Pour jouer du gousli, les musiciens utilisent différentes stratégies selon le type d’instrument. Sur les modèles en casque, la main gauche étouffe les câbles non utilisés, tandis que la droite pince les cordes libres. Ceux qui imitent l’aile se jouent en faisant vibrant les fibres en boyau, disposés en éventail, avec une méthode manuelle ouverte pour les versions clavicorde. La pratique et la familiarisation avec l’équipement sont essentielles pour maîtriser ces techniques.
La musique pour gousli est souvent transmise oralement ou par notation musicale adaptée. Bien que la transcription standard puisse être utilisée, certains musiciens développent leur propre système pour transcrire les nuances spécifiques du jeu du housli. Les partitions et méthodes d’apprentissage disponibles varient selon le type de gusli, permettant aux artistes de préserver et de partager le répertoire traditionnel et contemporain.
Le gousli exige un entretien régulier pour conserver sa sonorité unique et sa longévité. Ce travail inclut les tâches suivantes :
Ce matériel musical est conçu avec du bois. Un nettoyage doux avec un chiffon sec ou légèrement mouillé est requis pour enlever la poussière et les traces d’empreintes. L’utilisation de produits de nettoyage spécifiques au matériau peut aider à préserver la finition et à protéger l’instrument contre les dommages liés à l’humidité et à la température. Il est conseillé de ranger le gusli dans son étui et de le protéger des changements extrêmes de température. Ces derniers peuvent causer le gauchissement de la matière de fabrication ou affecter la tension des câbles.
Le réglage des cordes du gousli est essentiel pour maintenir la justesse de l’appareil. Cela implique d’ajuster la tension à l’aide des chevilles, afin d’atteindre la hauteur de note désirée. Il est recommandé de vérifier régulièrement l’accordage du housli, surtout avant les séances de jeu. Pour les musiciens moins expérimentés, l’usage d’un accordeur électronique peut faciliter ce processus.
En outre, l’entretien général du gousli peut inclure le remplacement périodique des câbles et l’inspection du matériel pour détecter d’éventuels dommages ou usures. Les cordes métalliques ou en boyau doivent être changées dès qu’elles présentent des signes d’usure ou de corrosion, pour conserver la qualité sonore du husli. Il est également important de vérifier l’état des chevilles et du chevalet, et de consulter un luthier professionnel pour tout besoin de réparation ou d’ajustement spécifique.
L’apprentissage du gousli s’effectue à travers diverses méthodes adaptées à tous les niveaux.
Les débutants peuvent explorer les cours en ligne, disponibles sur des plateformes éducatives dédiées à la musique traditionnelle russe. Ces ressources numériques offrent une flexibilité notable, permettant aux apprenants de progresser à leur propre rythme.
Des sites spécialisés proposent des programmes complets pour novices et avancés. Les cours couvrent les fondamentaux du gousli : la théorie musicale, la technique de jeu, et l’interprétation de morceaux traditionnels et contemporains.
Une multitude de tutoriels gratuits sont accessibles sur Internet, offrant des leçons pratiques sur la manière de jouer du gusli. Ces vidéos permettent aux apprenants de voir en détail les mouvements nécessaires pour produire différents sons et mélodies. Les sites comme YouTube constituent une excellente manière de visualiser les techniques de base et les postures correctes.
Pour une expérience d’apprentissage plus immersive, des ateliers et des cours privés sont proposés par des musiciens expérimentés et des écoles de musique spécialisées. Ces sessions facilitent une interaction directe avec l’instructeur. Elles sont idéales pour recevoir des retours constructifs et pour s’exercer sous la supervision d’un expert. De plus, elles favorisent une compréhension approfondie de l’instrument.
La sélection d’un gousli dépend fortement de plusieurs critères afin de trouver l’appareil musical idéal :
La qualité sonore est primordiale. Avant tout achat, il est recommandé d’écouter le matériel ou de se fier aux échantillons sonores disponibles en ligne pour s’assurer que le son produit est à la hauteur des attentes.
Les matériaux utilisés dans la fabrication du gusli influencent non seulement la tonalité, mais aussi la durabilité de l’instrument.
Le poids du husli peut affecter la facilité de jeu et le confort du musicien. Pour les débutants, un modèle plus léger est recommandé pour une manipulation plus aisée.
France Minéraux, reconnu pour sa diversité de produits et son engagement envers la qualité, propose une sélection variée d’instruments musicaux pour répondre aux besoins de chacun. Ce site constitue une bonne option pour trouver le gousli parfait, alliant performance sonore, excellence des matériaux et confort d’utilisation.
à partir de 49€
Made in France
À l’écoute, disponible 7j/7
Sous 14 jours, satisfait ou remboursé
PayPal, CB, Visa, Mastercard, Virement bancaire
4x sans frais dès 30€ d’achat avec PayPal